如果導(dǎo)演只停留在某種情緒里，便很容易被攝影綁架，開篇那個(gè)由特效合成的長鏡頭，銜接處并不流暢，要說蕓蕓眾生中的我和你即將開始的相似遭遇，有很多種方法，但是充斥全片的航拍、大搖臂等等鏡頭并不合適，攝影一定是要服務(wù)于文本，本就是走細(xì)膩情感的內(nèi)容，看看《來福大酒店》是如何運(yùn)鏡，郭敬明《來福大酒店》也有此類特點(diǎn)，廣告式的鏡頭只是空洞的好看.
電影雖然有最后女主角的控訴打底，卻也是一直在情緒里的創(chuàng)作走不出來，且在此之前她已經(jīng)一定程度上解決了母女矛盾，正常的劇作邏輯，她走不到最后那一步.
因?yàn)樽帜话朔煞ㄒ?guī)和專題紀(jì)實(shí)片，所以這要不就是嚴(yán)肅的社會(huì)題材，要不就是去碰瓷，那在文本意義上，根本沒有厘清這個(gè)霸凌話題所以會(huì)涵蓋的東西，更別說探其深度廣度，熊浩說，有些惡要被澄清，有些原則要被端正，這才是那段戲要講明白的.
《來福大酒店》打卡，第四代導(dǎo)演發(fā)軔作.
片子本身不值五星，但歷史文化意義值五星.
首先從技巧上講，演員的表演基本還停留在老一代的風(fēng)格與水平上，臺(tái)詞念得就像譯制片配音（自行腦補(bǔ)類似“閉上你那該死的嘴，小心我用靴子狠狠踢你的屁股”之類）；導(dǎo)演攝影剪輯配樂的技巧就有點(diǎn)兒意思了，固定機(jī)位長鏡頭和搖鏡用于制造現(xiàn)實(shí)主義風(fēng)格（問題在于并不熟練，搖鏡搖得很生澀，固定機(jī)位居然在晃……在晃……），但快速推拉鏡頭（從遠(yuǎn)景到大特寫，再反過來）、傾斜鏡頭、升格定格、特效、夢境與幻覺、色調(diào)多次突然變化、低調(diào)或高反差的燈光、眾多隱喻又正像戴錦華老師說的那樣，證明對(duì)巴贊的學(xué)習(xí)只是表象，實(shí)則暴露出第四代導(dǎo)演對(duì)個(gè)人風(fēng)格、新的電影語言的探索欲望.
電影的問題也正如戴老師所言，導(dǎo)演受限于時(shí)代與自身，批判流于膚淺，哀怨與撫傷多過嚴(yán)肅思考.
昔日的“街頭混子”李清讓（黃軒 飾）出獄再就業(yè)接連碰壁，和老熟人王達(dá)基（董寶石 飾）的偶然相遇，讓他懷揣陰謀入職“病友之家”，這其中隱藏著什么不為人知的交易？又會(huì)和來福大酒店潑辣老板娘（柳巖 飾）碰撞出怎樣驚心動(dòng)魄的故事？隨著陰謀與沖突不斷浮現(xiàn)，一面是朝夕相處勝似親人的病友們，一面是老熟人拋來的賺錢橄欖枝，他究竟該何去何從，“病友之家”來福大酒店又能否化險(xiǎn)為夷…….
